《烈血追風》未必是吳宇森作品中最突出、動人、破格的一部電影，反之，吳宇森用一種具有古典情韻的風格來拍這段在世界來看不怎么起眼的小歷史，用電影所說的那個年代(一九四○)的情懷，向那一代默默貢獻的人致敬。

　　一個香港華人，跑到全世界最矚目的電影工場，進入建制，取得成績之余，不失尊嚴與個性，這是吳宇森一直受我們尊重的寶貴之處。電影史上，也首次由一個香港華人去拍美國自家的歷史，過程中相信吳宇森承受的外在內在壓力都非同小可。《烈血追風》可說為戰爭片開拓了新視野，不講輸贏，不講戰略，不講英雄，只有蒼生與情義。戰爭片，一是標榜成王敗寇勝者之智謀，犧牲之壯烈；一是鞭笞戰爭之殘酷不仁生靈涂炭。吳宇森以深沉的包容與理解，呈現一個兼具悲涼與溫情的景象，不用陳腔濫調控訴戰爭，卻展現了戰爭中種種無奈身不由己下的一點人性光輝。

　　《烈血追風》描述的那支攻下塞班島的美軍，尼古拉斯演的是意大利裔移民的后代；其它尚有希臘佬，和美國土著常被人誤為印第安人的兩個納瓦霍族密碼員，當然也有些落籍土生土長的白人。這個組合，就是美國的縮影。吳宇森拍這些角色與角色之間的關系，掌握得細致而適當，不卑不亢，不向美國獻媚，也不酸楚尖刻。有白人士兵起初歧視欺侮納瓦霍族人，后來卻為納瓦霍族密碼員相救，嫌隙去，感激生；也有白人美軍冒死救日本平民小女孩，更有主線納瓦霍族密碼員與兩個男主角白人美軍的生死情誼。以一個香港導演，拍一部A級美國戰爭片，能做到這種兼容，一雙令人印象深刻的主角分別是意裔人和納瓦霍族人，這當中寓意之勇氣與情懷又一次令人尊重。

　　《烈血追風》沒有一些叫人“嘩”一聲可以講幾日的場面，在市場角度，這樣一部沉著蒼涼的戰爭片并無太多賣點；戰爭場面也不算刺激，只有教人心寒的尸橫遍野，荒冢處處。身為吳宇森電影的忠實觀眾。這次沒有《職業特工隊Ⅱ》尾段密室突然飛出的白鴿，卻換了只海鷗、教堂，居然真系“攝”到位！在好萊塢高度功利逼迫的工場，拍到了這樣無愧于心的電影，足以讓我們入場捧場致敬吧。(香港文匯報 龍在田)