作者：唐月梅

　　大江健三郎1935年生于愛媛縣一個森林覆蓋的山谷間的小村莊，童年時代，就在那片大森林里度過。林中的自然綠韻，成為哺育他的搖籃。當時，他最愛讀馬克·吐溫的《哈克貝里·費恩歷險記》和拉格洛芙的《尼爾斯歷險記》，從中感受到兩個預言：一個是將能夠聽懂鳥類的語言，另一個是將會與野鵝結伴而行。這使他泛起一種官能性的愉悅，感情仿佛也被凈化了。所以他說，這兩部作品“占據了我的內心世界”，“孩童時代的我為自己的行為找到了合法的依據”。這種從小就有的感受力，滋潤著他的文學想象力。

　　大江的小學時代是在戰爭年代度過的。在縣里念高中時，過著寄宿生活的他，開始愛好文學，編輯學生文藝雜志《掌上》。1954年考入東京大學文學系，先選教育專業，后改攻讀法國文學，迷戀上加繆、薩特、福克納和安部公房等人的作品。1957年在大學校刊上發表了習作小說《奇妙的工作》，接著在《文學界》上發表了處女作《死者的奢華》、《飼育》，從此他懷著極大的熱情更新文學的觀念和構建特異的文體，以此來展現自己的獨特的文學世界。他與開高健的出現，被認為是日本戰后文學新一代的誕生。

　　他的第一個孩子是腦功能障礙兒，取名光。光一出生就處在瀕死的狀態，整天躺在特殊的玻璃箱里。面對這個毫無生存希望的初生嬰兒，大江曾經對光的生與死做過痛苦的選擇。他每天都去醫院隔著玻璃窗探視，望著孩子的腦袋、臉，他想起哲人埃利亞代的話：“人類生存是不可能被破壞的”，于是培養起一種堅定的想法：“既生之則養之”。幾個星期過去了，嬰兒還活著，他確實是存在下來了。于是他直面痛苦的自覺之后，接受了這個孩子存在的事實。光雖生存下來，但幼年的光聽不懂人類的語言。他6歲那年，大江帶他去山中森林里的小泊，他聽見從林間傳來鳥聲，竟對鳥兒的歡鳴做出意想不到的反應，第一次用人類的語言說出：“這是……水鳥”。于是大江看到了希望，全身心地培養他學習作曲，讓他把小鳥的歌聲與人類所創造的音樂結合，并在其中成長為一個作曲家。大江由此感受到兒子為自己實現了自己幼時的能夠聽懂鳥類語言的預言。這個“可悲的小生命”誕生時發生的意外，以及從光的音樂中感受到的“陰暗靈魂的哭喊聲”，成為大江健三郎文學生涯的一個組成部分。

　　從他的殘疾兒子誕生的那天起，他多次到廣島調查遭受原子彈爆炸的慘狀，親眼目睹了原子彈爆炸的受害者多年后仍然面臨著死亡的威脅，過著無休止的憂心忡忡的人生，于是他通過“廣島”這個透視鏡，把即將宣告死亡的“悲慘與威嚴”的形象一個個地記錄了下來，并寫了隨筆集《廣島札記》，向讀者提出這樣一個問題：人類應如何超越文化的差異而生存下去。

　　概言之，他經歷過生活于森林小村莊的自然環境、日本遭受原子彈轟炸以及家中殘疾兒的三重生活體驗，并把這些生活體驗作為文化問題綜括起來思考，這便成為他探討人類追求生存愿望的根源，以及他取之不盡的創作的源泉和永恒的主題。

　　值得一提的是，大江健三郎在以存在主義的創作方法來表現他的上述三重體驗的時候，又盡力發揮日本傳統文學的豐富想象力、日本古老神話的象征性和純粹的日本式語言和文體的特色，經過幾十年的辛勤筆耕，完成了存在主義的本土化，從日本走向世界，于1994年榮獲諾貝爾文學獎。(轉自《光明日報》)