說奧斯卡越來越圓滑，其實(shí)并沒有貶損的意思，或者可以換一個(gè)好聽點(diǎn)兒的說法，那就是它在藝術(shù)與商業(yè)之間的平衡掌握得越來越熟練了，北京時(shí)間3月25日揭曉的第74屆奧斯卡評(píng)獎(jiǎng)的結(jié)果就是最好的證明。也許有些結(jié)果會(huì)讓很多人出乎意料，但總體來說卻是皆大歡喜，讓誰都說不出個(gè)“不”字。得獎(jiǎng)呼聲甚高的幾部影片沒有一部空手而歸，就算有人在個(gè)人獎(jiǎng)項(xiàng)上失之交臂，但作為影片的出品公司卻未受到太大的損失——表演類獎(jiǎng)項(xiàng)拿不到，不妨拿點(diǎn)兒技術(shù)類獎(jiǎng)項(xiàng)，反正東方不亮西方亮，說出來你得了4項(xiàng)，我也得了4項(xiàng)，大家旗鼓相當(dāng)，藝術(shù)與票房打了個(gè)平手。

　　不過獎(jiǎng)項(xiàng)的歸屬畢竟不會(huì)是無緣無故的，所以也許我們也不妨對(duì)奧斯卡天平的傾斜尺度妄加揣測(cè)一番。

　　最佳影片：《美麗心靈》VS《指環(huán)王》

　　那些盼望驚喜的人這回又失望了，奧斯卡顯然沒打算改變他們對(duì)于科幻、神怪、動(dòng)作類影片的態(tài)度。盡管好萊塢注重票房，但在奧斯卡最佳影片的選擇上卻一向標(biāo)榜藝術(shù)水準(zhǔn)和思想內(nèi)涵。

　　其實(shí)《指環(huán)王》也不必覺得失望，本來嘛，有《星球大戰(zhàn)》的先例擺在那兒，它也不該存有拿大獎(jiǎng)的奢望，否則在全世界以億計(jì)數(shù)的“星戰(zhàn)”迷的強(qiáng)大壓力下，明年的最佳影片恐怕就非《星戰(zhàn)前傳2》莫屬了，畢竟如果《指環(huán)王》能得大獎(jiǎng)的話，《星球大戰(zhàn)》這樣在影史上占有如此重要位置的影片就根本沒有理由不得獎(jiǎng)。叫幾千個(gè)電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院的成員對(duì)抗幾億影迷，力量對(duì)比實(shí)在是太懸殊了。何況，從傳統(tǒng)來看，奧斯卡向來對(duì)《美麗心靈》這樣的片子情有獨(dú)鐘，比如《阿甘正傳》，比如《莫扎特》。更何況，《美麗心靈》無論從哪方面看都幾乎無可挑剔，關(guān)于一位患有精神分裂癥的數(shù)學(xué)家的故事能被演繹得如此令人震撼，其當(dāng)選最佳影片可謂當(dāng)之無愧。

　　這場(chǎng)對(duì)壘的關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)。

　　最佳導(dǎo)演：霍華德VS奧爾特曼

　　都說金球獎(jiǎng)是奧斯卡的風(fēng)向標(biāo)，看起來最起碼在導(dǎo)演這一項(xiàng)上，奧斯卡這兩年準(zhǔn)備與金球獎(jiǎng)作對(duì)到底，從去年的李安到今年的羅伯特·奧爾特曼。

　　不過對(duì)于影迷來講，朗·霍華德的獲勝絕對(duì)是他們?cè)敢饪吹降慕Y(jié)果，因?yàn)榛羧A德有一個(gè)別稱——“票房導(dǎo)演”。在他執(zhí)導(dǎo)過的影片中，票房超過3億美元的就有《阿波羅13號(hào)》、《贖金風(fēng)暴》、《格林奇偷走圣誕節(jié)》等。而且從技術(shù)的角度講，他的作品往往能以一種獨(dú)到的創(chuàng)作方法處理一些老套的主題，讓人感覺到新意，并常常從中得到心靈的撞擊。比如在《阿波羅13號(hào)》中湯姆·漢克斯等人扮演的宇航員在緊急采用手動(dòng)操作返回大氣層后，地面指揮中心一片寂靜，那一分鐘的窒息和絕望使得天空中突然綻放的傘花不僅帶給劇中人，也帶給觀眾極大的激情。這種對(duì)于節(jié)奏和情緒的把握是霍華德的強(qiáng)項(xiàng)，也代表著好萊塢主流商業(yè)片的風(fēng)格。而羅伯特·奧爾特曼則相反，作為獨(dú)立電影的一個(gè)代表，他的電影不論是題材還是手法都一直游離于好萊塢主流之外，所以盡管他曾經(jīng)憑借《陸軍野戰(zhàn)醫(yī)院》等影片4次被提名奧斯卡最佳導(dǎo)演，但都不過是奧斯卡對(duì)獨(dú)立電影人顯示的一種姿態(tài)的結(jié)果，這次也不例外。

　　這場(chǎng)對(duì)壘的關(guān)鍵詞：主流。

　　最佳男主角：華盛頓VS克勞

　　客觀地說，丹澤爾·華盛頓在《訓(xùn)練日》里的表演是不錯(cuò)，但盧塞爾·克勞在《美麗心靈》中的發(fā)揮顯然更為出色，最終結(jié)果偏向于華盛頓，原因恐怕有很多。比如說多年來一直有很多人在為華盛頓鳴不平，認(rèn)為他早就該當(dāng)影帝，只是因?yàn)楹萌R塢的種族歧視才使這樣一個(gè)演技精湛而且受人喜愛的演員總是給人當(dāng)陪練，畢竟華盛頓曾因《馬爾科姆-X》和《颶風(fēng)》兩次奪得柏林國(guó)際電影節(jié)的影帝，而且他還被稱為“不是一個(gè)偉大的黑人，而是一個(gè)有著黑色皮膚的偉大的人”。

　　其實(shí)這種說法雖然有一定道理，但恐怕并不完全客觀，種族歧視可能會(huì)有，但放在華盛頓的問題上，恐怕還是因?yàn)樗�運(yùn)氣欠佳。比如他上一次因?yàn)椤讹Z風(fēng)》而獲提名，卻撞上了《美國(guó)美人》中的凱文·斯派西，敗北也是無話可說。說起來在那一屆評(píng)獎(jiǎng)中他還有個(gè)難兄難弟，就是盧塞爾·克勞。當(dāng)時(shí)克勞在《驚爆內(nèi)幕》中的表演可圈可點(diǎn)，后來有人說奧斯卡在第二年把影帝桂冠授給克勞，其實(shí)并不是表彰他在《角斗士》中的表現(xiàn)，而是對(duì)前一屆的補(bǔ)償。如此說來，此次頒獎(jiǎng)給華盛頓，可能也只是一種補(bǔ)償，這種事情對(duì)好萊塢來講也不是什么新鮮事。不過也許還有一個(gè)很重要的原因，一個(gè)事關(guān)做人原則的原因。華盛頓多年來一直以正直穩(wěn)重著稱，從不發(fā)表奇談怪論，而且十分注重維護(hù)黑人的形象，已經(jīng)成了黑人的驕傲。克勞則不然，據(jù)說這位老兄向來傲慢，對(duì)導(dǎo)演指手畫腳，對(duì)同事不屑一顧，更有甚者，竟然在不久前公然表示自己根本不稀罕任何奧斯卡獎(jiǎng)項(xiàng)，并“叫他們?nèi)ニ览病�！如此恃才傲物之人，看來不只在東方不符合道德規(guī)范，在標(biāo)榜自由、張揚(yáng)個(gè)性的西方世界恐怕也不討人喜歡。不過克勞和華盛頓還真是有緣，除了在奧斯卡的競(jìng)爭(zhēng)中兩次碰頭，他們還曾經(jīng)共同出演過一部叫做《殺人硬件6.7》的科幻片，兩人在片中的性格與現(xiàn)實(shí)中的他們倒還真的很像，最后華盛頓扮演的警察擊敗了克勞扮演的智能殺手，不過他最后的勝利多少有點(diǎn)僥幸，這與此次評(píng)獎(jiǎng)的結(jié)果倒也相似。

　　這場(chǎng)對(duì)壘的關(guān)鍵詞：品行。

　　最佳女主角：貝瑞VS斯派塞克

　　當(dāng)妮科爾·基德曼以《紅磨坊》被提名時(shí)，很多人就已經(jīng)預(yù)感到她與奧斯卡無緣了，因?yàn)槿绻麅H憑演技來說，她在《小島驚魂》中的表現(xiàn)要高于《紅磨坊》，所以這次被提名似乎只是學(xué)院對(duì)于她的一種鼓勵(lì)，至于憑哪部片子被提名反而不那么重要了。于是更多的人猜測(cè)影后得主會(huì)是茜茜·斯派塞克，因?yàn)樗�在《不倫之戀》中的表演爐火純青，因?yàn)樗�是著名的演技派代表，因�(yàn)橐粋�(gè)資深演員獲獎(jiǎng)?wù)l都說不出什么。

　　但是如今人們忽然發(fā)現(xiàn)了另一個(gè)讓誰也說不出什么的因素，那就是膚色。這樣說并不是要否定海莉·貝瑞，她在《死囚的妻子》中的表現(xiàn)有目共睹，那確是她從影以來演的最棒的一個(gè)角色，而且并不僅僅憑借其美麗的外表和誘人的身材，這證明了她不僅僅是一個(gè)選美皇后出身的演員。另一方面，貝瑞又是個(gè)討人喜歡的人。比如她會(huì)以10萬美元的報(bào)酬接下《死囚的妻子》(她的上一部片子《箭魚行動(dòng)》讓她拿回了250萬美元的支票)，只因?yàn)椤斑@部影片是那種我一直努力爭(zhēng)取，但始終爭(zhēng)取不到的電影，因?yàn)椴�沒有太多為女性準(zhǔn)備的偉大角色。不過我終于有機(jī)會(huì)拋下美麗的外表，參與到表演這個(gè)行業(yè)中來，我愛表演這個(gè)工作，并準(zhǔn)備迎接挑戰(zhàn)”。她還會(huì)謙遜地說：“奧斯卡對(duì)我來說為時(shí)尚早。”所有這些都頗合評(píng)委們的口味，何況奧斯卡不僅僅只是一項(xiàng)評(píng)獎(jiǎng)，它還有著不可忽視的宣傳的功能，要知道全世界有幾十億人在關(guān)注著它，在某種程度上，好萊塢就是美國(guó)的代名詞，還有什么比兩個(gè)黑色皮膚的演員同時(shí)榮獲影帝影后更具新聞價(jià)值和炒作意義的呢？何況，今年的榮譽(yù)獎(jiǎng)還頒給了西德尼·波蒂埃——在華盛頓之前惟一一個(gè)獲得奧斯卡影帝稱號(hào)的黑人演員，他獲獎(jiǎng)的那一年是1963年。這樣，第一個(gè)黑人影帝、第一個(gè)黑人影后和一個(gè)最受喜愛和尊敬的黑人演員在同一個(gè)晚上站在奧斯卡的領(lǐng)獎(jiǎng)臺(tái)上，誰還敢說美國(guó)有種族歧視？這比讓兩個(gè)澳大利亞人(盧塞爾·克勞和妮科爾·基德曼)同時(shí)獲獎(jiǎng)有意義多了。而且，讓黑人演員獲獎(jiǎng)事先可以有人想不到，但事后絕不會(huì)有人提異議。貝瑞曾經(jīng)說喜歡《不道德的交易》中黛米·摩爾演的那個(gè)角色，但當(dāng)那部影片開始拍攝的時(shí)候，她甚至連劇本都看不到，因?yàn)樗麄冋f不希望因?yàn)樽屢粋�(gè)女黑人出賣身體而被打上種族歧視的烙印。這就是好萊塢，即使在現(xiàn)實(shí)中存在著諸多歧視，但在電影里卻高唱平等，以致一黑一白的搭配在好萊塢電影里比比皆是。不過最后還是要強(qiáng)調(diào)一下，海莉·貝瑞的獲獎(jiǎng)是她努力的結(jié)果，無可厚非，好萊塢近年來對(duì)于年輕漂亮的女演員也尤其關(guān)照，何況斯派塞克早在20多年前就已經(jīng)嘗過封后的滋味，把機(jī)會(huì)讓給年輕人也不錯(cuò)。

　　這場(chǎng)對(duì)壘的關(guān)鍵詞：膚色。

　　最佳外語(yǔ)片：《無主之地》VS《艾米麗》

　　對(duì)于《無主之地》的選擇顯示了奧斯卡的藝術(shù)品位，也許只有在這一獎(jiǎng)項(xiàng)上，奧斯卡的天平是絕對(duì)傾向于電影藝術(shù)本身的。在此之前，關(guān)于《艾米麗》的炒作沸沸揚(yáng)揚(yáng)，就連藝術(shù)傳統(tǒng)深厚的歐洲人自己都有點(diǎn)發(fā)懵，以至于把代表其最高水平的歐洲電影獎(jiǎng)?lì)C給了《艾米麗》。其實(shí)，在光環(huán)褪去之后，除了形式上的一點(diǎn)新鮮感和由于聰明的炒作帶來的票房之外，《艾米麗》實(shí)在沒有給人留下太多的東西，所以它一敗于金球，再敗于奧斯卡也不是什么意外的事情，反而是電影評(píng)獎(jiǎng)的一種回歸。

　　說也奇怪，奧斯卡的評(píng)委們?cè)谧罴淹庹Z(yǔ)片的評(píng)選上眼光向來獨(dú)到，很多世界級(jí)的電影大師都是在這里得到了認(rèn)可而享譽(yù)世界的，比如說黑澤明。而對(duì)于其他電影大師，奧斯卡也是敬禮有加，從伯格曼到戈達(dá)爾，從費(fèi)里尼到阿爾莫多瓦，奧斯卡對(duì)他們的認(rèn)可一方面增加了奧斯卡自身的藝術(shù)成分，一方面也使這些局限于一隅的電影經(jīng)典走向了世界。從這個(gè)意義上說，奧斯卡對(duì)于世界電影是有著很大貢獻(xiàn)的，至少很多對(duì)電影所知有限的人在走進(jìn)音像店時(shí)，會(huì)以是否獲得過奧斯卡最佳外語(yǔ)片來選擇那些對(duì)他們來講比較陌生國(guó)度的影片。而且奧斯卡在這方面的眼光也絕對(duì)值得信任，它所挑選的都是名符其實(shí)的藝術(shù)片(也許《臥虎藏龍》應(yīng)該算是個(gè)另類)，這次也不例外。 《無主之地》是一部以荒誕的手法拍攝的反思影片，表現(xiàn)的是1993年發(fā)生在波斯尼亞的一場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)，影片以一種黑色的風(fēng)格展現(xiàn)了戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)人性的扭曲，充滿了對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的哲學(xué)思考和對(duì)生命的人文關(guān)懷。像這樣不會(huì)有什么票房的影片，好萊塢大概不會(huì)費(fèi)神去拍，但卻會(huì)給它頒獎(jiǎng)，恐怕這也是好萊塢的一項(xiàng)法則：我來拍商業(yè)片、主流片，你來拍藝術(shù)片，我鼓勵(lì)你悶著頭多樣化創(chuàng)作，然后去占領(lǐng)你的市場(chǎng)，也就是，你做藝術(shù)我賺錢。到了一定時(shí)候，我請(qǐng)你來給我導(dǎo)幾部商業(yè)片，這樣我的片子除了娛樂之外，又有了藝術(shù)品位，各國(guó)的電影藝術(shù)家都成了我的后備軍，真是太爽了！

　　這場(chǎng)對(duì)壘的關(guān)鍵詞：人文

　　原載自《中國(guó)文化報(bào)》