哈佛每學期都有“裸奔節”，據說哈佛裸奔者的名言就是，“假如當眾裸奔都不怕了，期末考試還用怕嗎？假如身體都不受束縛了，思想還會被束縛嗎？”清華大學畢業生的裸奔同樣只是一種符號，一種叛逆的符號，隨著中國不斷地現代化，各種裸奔還將更多地出現在我們的面前。

　　廣州日報：裸奔的學生聲稱“我是愛清華的。上大學后，我發現美院在清華的生存環境并不好，陳丹青出走就是個例子。我希望清華能更包容，允許學生有個性，有創造力，這樣才能真正成為世界一流大學。”您怎么看？

　　陳丹青：其實，這不是清華大學的“生存環境不好”，而是一個普遍的顯現，我不是這方面的專家，也無法開出一劑良藥。這是教育體制的慣性和力量。人文藝術教育表面繁榮——擴招、創收、增加學科、重視論文等等——實則退步，學生“有知識沒文化”、“有技能沒常識”、“有專業沒思想”。在人文藝術學科，沒有人能夠夸耀并保證在學院中培養出真正的藝術家，但學院教育應該，也能夠達到這樣一種起碼的要求，即確立一位藝術學生葆蓄終生的品格，這品格，就是清華大學前國學研究院大師陳寅恪寫在70年前的名句：“獨立之人格，自由之思想”。

　　文藝大家人人皆可評論

　　廣州日報：前一段時間，您和韓寒在一檔電視談話節目中談到：“巴金和余華文筆很差”的問題也引起了很大的爭議，現在能針對這些爭議發表一些回應嗎？

　　陳丹青：其實，我也有專門寫過一篇文章，來回應各種爭議，只是我的博客關閉了，很多讀者無法看到。我覺得，中國對文藝家的態度存在著兩種極端，一個極端是敬若神靈，根本不敢去發表批評的意見；另一個極端就是一棍子打死，還踩在腳下。

　　我認為不管是多大的文藝家，我們都可以發表自己的看法，“巴金和余華文筆很差”這個話題是我提出來的，其實，我們每個人都可以對這些文藝家發表看法，哪怕是我們一篇文章都沒有寫過，我們的社會應該存在各種各樣的聲音。

　　廣州日報：您在《退步集續編》里談到了魯迅，談到文藝復興，怎么會在本次書展的主題講座來談毛澤東和董其昌呢？

　　陳丹青：講座的主題是談我學油畫的這四十年，為什么會講毛澤東和董其昌呢？這四十年，我分為兩個時期，一個是國家集體的事情，一個是自我的時期。國家集體時期，我一開始學畫畫就畫的是毛主席的肖像，甚至還畫過數十米長的。1976年毛主席去世后，我在西藏畫了一幅西藏人民痛苦表情的大畫，參加了全國美展。而此后，我去到了美國，脫離了國家集體，開始了自我的階段，這時候我開始用油畫的形式臨摹董其昌的畫作，也開始收藏他的作品。這兩個人如果處在同一個時代，肯定很有意思，一個是偉大的政治家、軍事家和思想家，一個是那個時代的著名書畫家，我的油畫經歷都與他們分不開，所以談我的繪畫歷程，無法不談他們。