留俄海歸的藝術人生：執著藝術夢 當藝術的傳播者

　　這個炎熱的夏天，中國藝術研究院美術館內，鄭光旭油畫寫生作品展吸引了不少人的目光。他們有的駐足于油畫前，思緒飄飛；有的與同伴討論作品，各抒己見……寬敞的展廳里人頭攢動。在關注畫展的人中，有很多和鄭光旭一樣留俄回來的藝術家。他們的故事，是一部執著追逐夢想的勵志書。

　　垃圾堆里撿來的夢想

　　本場畫展的主角鄭光旭調侃地說，他的油畫夢是從垃圾堆里撿來的。“說來也巧，改革開放初期，我有個朋友在清理垃圾時發現了一期俄羅斯的《星火》雜志。里面收錄了奧列格·葉列梅耶夫的畫，那幅畫震撼了我。沒想到這幅畫的作者會成為我后來的導師。”當時的鄭光旭只有18歲，雖然身在東北小城，不敢想有朝一日能成為名師的高徒，但是這本雜志徹底點燃了他對油畫的激情。

　　2005年，34歲的鄭光旭如愿以償，被國家留學基金管理委員會派往俄羅斯圣彼得堡列賓美術學院油畫系研習油畫，師從列賓美術學院院長、俄羅斯美術研究院院士奧列格·葉列梅耶夫教授。

　　“一切就像做夢一樣，一路走來我吃了不少苦頭，所以非常珍惜來之不易的機會。”去俄羅斯之前，鄭光旭就下定決心要學有所成。在奧列格·葉列梅耶夫的嚴格要求下，鄭光旭的繪畫技藝有了很大的提高。他堅信，多畫才能暴露問題、解決問題，因而要勤奮。在列賓美術學院3年，鄭光旭完成寫生作品約400幅，平均每2至3天完成1幅畫，冰天雪地的環境常讓他作畫的雙手凍得發疼發僵。

　　憑著天資與勤奮，鄭光旭創造了很多第一和唯一：歷史上破格升入世界四大美院之一——列賓美術學院油畫系5年級(碩士研究生一年級)的第一人；近12年來唯一獲得列賓美院學院獎的外國人；唯一入選2007年俄羅斯國際雙年展的中國畫家。

　　博物館讓夢想起飛

　　在俄羅斯博物館，鄭光旭欣賞先輩們的作品，學習先輩們的繪畫技巧，這些讓他受益匪淺。有著同樣感受的不僅有與鄭光旭同時出國、學習雕塑的李永康，次年赴俄留學、同在列賓美術學院學油畫的張謝雄也是其中之一。

　　和鄭光旭一樣，能出國學習一直是李永康的夢想。“俄羅斯的文化氛圍很適合學習油畫。俄羅斯博物館館藏豐富，是一片汲取營養的好土壤。”在俄羅斯學習的日子里，李永康總是擠時間上博物館，流連忘返。

　　“我于2006年赴俄羅斯圣彼得堡列賓美術學院學習，參觀了世界四大博物館之一的冬宮。當時正趕上圣彼得堡的極晝，到處是悠閑的人們和美麗的風景。”這座城市的自然景觀和文化底蘊深深地打動了張謝雄。通過1年預科班的學習，張謝雄考入了列賓美術學院，同樣師從奧列格·葉列梅耶夫教授。

　　在他們3個人看來，俄羅斯博物館將俄羅斯一脈相承的文化都表現了出來。創作時遇到任何問題，都能在博物館里找到可以“取經”的作品，在對比中發現自身構圖、色彩的不足，受益良多。

　　然而，俄羅斯博物館給3位學子帶來的不只是繪畫技巧的提高，更重要的是對俄羅斯油畫史的縱深解讀。“在博物館待久了，不知不覺就領略了俄羅斯油畫的發展過程，潛意識明白自己的創作應該有個怎樣的高度。”李永康這樣感慨。

　　當藝術的傳播者

　　談到在俄羅斯幾年的收獲，鄭光旭用一個“減”字概括：“在作畫時，如果把所有東西都表現出來，主題就不突出。只有去繁就簡，才能直擊人心。”“減”不僅是鄭光旭的專業理念，也是他的處世哲學。歸國后，鄭光旭仍然創作油畫，并從事油畫教學，“畫畫是我最喜歡做的事情，沒什么比畫畫更讓我感到幸福。”在他看來，有些畫家的痛苦是欲望造成的，把欲望減掉，就能感受到幸福。“回國后，因為辦畫展有一段時間沒有畫畫了，現在有很多想法。畫展之后要先去北戴河畫海景。”這是鄭光旭對畫展結束后的規劃。

　　無獨有偶，李永康也在讓他著迷的新疆從事著油畫教學和創作。“在俄羅斯學習最大的感受就是勤能補拙，有付出才有收獲。這讓我明白回國后要如何帶我的學生。”把在國外學到的技法和理念帶回新疆教給家鄉的學生，是李永康一直以來的夙愿。

　　“現在我想靜下心來畫畫，把這幾年在俄羅斯學習的東西好好地消化吸收。我想完善自己的繪畫語言，當然這需要很多的時間和精力。”張謝雄對自己的創作之路還有很多期許。“藝術需要支持者和傳播者，只有讓別人看到、感受到，藝術才是活的、有靈性的。”回國后，張謝雄創立了上海俄藝得美術館和杭州西溪藝得美術館，并經常舉辦一些俄羅斯畫家的展覽。張謝雄說自己不是一名商人，而是一個俄羅斯藝術的傳播者：“我要讓更多的人了解俄羅斯藝術，也希望中國的藝術可以在汲取俄羅斯藝術作品中的營養后進一步發展和壯大。”(柳思思 林建榮)