“1900年北京的旗人們其實想得很簡單，就是盼著中國能夠再強大起來……”前日，話劇《正紅旗下》在臺北落下帷幕，這是上海話劇藝術中心應臺灣新象文教基金會之邀，把重新改編的老舍先生的作品送往寶島。焦晃扮演的老舍深深地打動了前來觀賞的臺灣觀眾，而近日，焦晃接受了本報記者的獨家專訪。

　　米色襯衣、米色燈心絨褲子、褐色牛筋鞋外加一條綠底白星的小方巾，焦晃看上去頗有牛仔的味道。他閉著眼，微皺眉頭,用輕輕的、但充滿感情的語調說著《正紅旗下》最后一幕的臺詞，那不是排練，只是采訪到一半的有感而發。那時焦晃有的只是老舍的溫和，康乾霸氣似乎和他毫無關系。

　　拒絕皇帝：演的都是自己，也都不是自己

　　因為在電視劇《雍正王朝》《乾隆王朝》里成功地演出康熙和乾隆兩位皇帝，焦晃紅遍全國。在剛殺青的《漢武大帝》里他又應胡玫導演的盛邀出演了漢景帝。但他昨天再三強調：“演帝王到此為止，我以后不會再接這樣的角色了。”

　　康熙、乾隆都是清朝皇帝，服裝扮相相似，稍有疏忽就容易演得“兩人一面”。而焦晃為了演出每個帝王的性格和神韻，努力跳出來“端詳”人物，琢磨透了再慢慢讓人物從自己身體里“長”出來。他說：“我演的都是自己，也都不是自己。”

　　焦晃覺得這個過程中的痛苦不足為外人道，他拒絕再演皇帝更多的原因是不想限制自己的戲路。曾經有演員一輩子只會演知識分子，焦晃搖搖頭說那太可悲，他可不愿局限自己的創作實踐，而是希望自己的藝術之樹上今年結蘋果、明年結橘子、后年結香蕉。2003年的最后2個多月里，焦晃除了帶著重新塑造的《正紅旗下》去臺灣演出外，只想休整反省。幾十年的經驗擺在那里：藝術沒有收縮期，就沒法迎接新一輪的挑戰。

　　南北合作：焦晃+國家話劇院

　　在推掉了十幾部影視片約后，明年的焦晃會結出什么果子？令他心動的還是話劇。國家話劇院希望他明年能在京滬兩地演一出戲———少壯派導演查明哲執導的尤金·奧尼爾作品《穿過黑夜的漫長旅程》。

　　該劇是贏得過諾貝爾文學獎和四個普利策戲劇獎的奧尼爾傾畢生情感的最后一部戲，劇中人物原型就是他和父母兄長。奧尼爾生前最愛這部戲，并聲明在他死后才能出版公演。奧尼爾去世后，該劇在瑞典首演，很快震驚歐美。

　　《穿過黑夜的漫長旅程》是一部學術水準極高的舞臺劇，非常講究內心體驗和語言表達，查明哲說劇中父親的角色從經歷和形體上都非常適合焦晃。查明哲和戲中母親的扮演者、素有國話“戲癡”之稱的馮憲珍都希望能有一次完美的南北合作。如果合作敲定，明年這部戲應該會在京滬兩地上演。

　　問心無愧：幾十年沒偷過一天懶

　　對焦晃而言，演戲不是一次熱鬧、一次風光。每次接到劇本他都沒有歡天喜地的感覺，反而總像天快要塌下來似的，成天緊繃著神經，時常弄得家里的氣氛也跟著緊張。他微微搖了搖頭，自言自語道：“這幾十年我可沒偷過一天懶！”

　　《忠誠》里飽經滄桑的鐘超林和《正紅旗下》里抱憾離去的老舍，你能想象這截然不同的兩個角色幾乎是在同一段時間里塑造出來的嗎？焦晃的作風是每次接戲都全情投入，在人物的狀態中難以自拔，如同燃燒了一遍自己。當時有人提出讓焦晃白天拍《忠誠》，晚上演《正紅旗下》，他一口回絕：“深入一個角色哪有那么容易，我只能一個一個來。”他堅持演完首輪《正紅旗下》再進《忠誠》劇組。要馬上從謙和儒雅的文人老舍變成倔強干練的老書記鐘超林，焦晃殫精竭慮，不知度過了多少個不眠之夜，真是累去了半條命。

　　忽然想起查明哲的一句話：焦晃對演戲不僅有熱愛，更有一種敬畏。昨天，焦晃也證實了這一無怨無悔的感情：“演戲是一個不斷自我折磨的行當，為了每個角色演員從內到外都要徹底地改變，但我很愛它。”

　　來源：新聞晚報 作者:肖波