作為一個看著港片長大的觀眾，或許是因為看到香港電影人的團(tuán)結(jié)自救，抑或是常常能夠感受到香港這個城市的無限生命力，所以對于香港電影還是有一種莫名的信心，相信它始終能夠在時代的激流中找到自己的位置。

　　或許任何事情都有正反兩面，如今這個時刻，也恰恰讓人看到誰是真金白銀的英雄，誰將繼續(xù)站在香港電影的浪尖。

　　相較于臺灣金馬獎每年的慘淡經(jīng)營，雖然香港電影現(xiàn)如今是頻頻呼急，但香港金像獎仍然可稱為目前華語電影含金量最高的一個獎項。這說明的是電影工業(yè)的成熟和衰落都非一朝一夕之事，它的成長和走勢都必然會有一個過程，也正因為如此，香港電影的危機(jī)才更加引起業(yè)內(nèi)人士的緊張和喜愛港片的觀眾的關(guān)注，一旦有一天香港電影真的完全死掉了，后果恐怕完全不是能夠預(yù)料的。但是作為一個看著港片長大的觀眾，或許是因為看到香港電影人的團(tuán)結(jié)自救，抑或是常常能夠感受到香港這個城市的無限生命力，所以對于香港電影還是有一種莫名的信心，相信它始終能夠在時代的激流中找到自己的位置。

　　陳可辛說，“60年代香港電影快死了，70年代李小龍回來了”，而當(dāng)時正是香港整體經(jīng)濟(jì)起飛的時期，現(xiàn)在的情況恐怕比當(dāng)時嚴(yán)峻得多，李小龍之后是成龍，80年代有周潤發(fā)，90年代出了周星馳、李連杰，但面對現(xiàn)在青黃不接的現(xiàn)狀，當(dāng)銀幕上仍然是劉德華、梁朝偉在發(fā)揮中年男人的無窮魅力時，張國榮已經(jīng)隨著他迅速隕落的身影成為人們憑吊美好時代的一聲無奈嘆息，我們幾乎已經(jīng)很難想象，這個時代如何再產(chǎn)生和這些名字一樣神奇的人物。香港電影在時代的腳步里已經(jīng)走過了現(xiàn)代和后現(xiàn)代，如今的問題是，后現(xiàn)代之后，應(yīng)該往哪里去？

　　2004年真正讓我看了激動不已的港片有三部，《旺角黑夜》、《柔道龍虎榜》和《功夫》。《旺角黑夜》是爾冬升的突破，《柔道龍虎榜》是杜琪峰的情懷，《功夫》是周星馳的奇跡。如果讓我來頒金像獎的話，會把最佳影片給《功夫》，把導(dǎo)演獎給爾冬升，至于杜琪峰，我更期待他在拍攝中的《黑社會》。我比較難以理解的是，杜琪峰在金馬和金像獲得提名都是因為《大事件》而非《柔道龍虎榜》，在我看來，《柔道龍虎榜》的意義在于，在這個港片如此低迷的時節(jié)，它仍然具有如此激越的豪情和向黑澤明致敬的萬丈雄心，杜琪峰的信心簡直不啻于一劑強(qiáng)心針。而周星馳的《功夫》，是一次將香港武俠片全面超越的提升，在未來的五年到十年中，極有可能創(chuàng)造出一種具有漫畫趣味的無厘頭搞笑武俠片。對于商業(yè)電影的最大貢獻(xiàn)莫過于創(chuàng)造出一種可供汲取營養(yǎng)和模仿的類型，比如張徹的陽剛武俠、楚原的奇詭刀劍、劉家良的少林功夫、徐克的特技武俠，周星馳的《少林足球》和《功夫》則在前人的基礎(chǔ)上，又生發(fā)出結(jié)合特技、漫畫、功夫、無厘頭、搞笑、后現(xiàn)代種種元素的新類型，是否能形成一股新的潮流還未可知，但至少他在寫下和前人不完全一樣的筆畫。這種創(chuàng)新與突破、野心與誠意，是香港電影何去何從的答案所在。

　　我始終相信的是，你有誠意，觀眾是看得到的，你如果糊弄，無形中消磨的是觀眾對香港電影的整體信心。

　　香港電影走到今天，雖然時代的不可抗拒因素占了絕大部分，但許多只顧眼前利益、跟風(fēng)拍攝的從業(yè)者也要負(fù)上一部分責(zé)任，只會在香港電影紅火時來分一杯羹、沒落時就去拍些電視劇求生存，他們充其量只是電影工業(yè)大廈里的蛀蟲，一旦遇到關(guān)鍵時刻面對考驗，就沒有能力繼續(xù)存活，變成大浪淘沙的那個沙�；蛟S任何事情都有正反兩面，如今這個時刻，也恰恰讓人看到誰是真金白銀的英雄，誰將繼續(xù)站在香港電影的浪尖。

　　來源：新京報 作者：表江