中新網4月14日電 “藝術是具有通感的。”這始終是譚盾的藝術理念。距離自己17日在上海開幕的第一次個人展沒剩幾天時間，譚盾12日在上海饒有興致地向記者自述了他的音樂視覺理念———關于個展、關于藝術、關于創作中的歌劇《秦始皇》。

　　對于這個標志著他從作曲家、指揮家向更廣泛意義的當代藝術領域重要轉向的個展，譚盾否認了“轉型說”，他說：“藝術是不分門類的。”

　　《秦始皇》中拍大腿也是音樂

　　現在譚盾正在創作新歌劇《秦始皇》，它將于明年12月在紐約大都會歌劇院世界首演，由張藝謀導演，世界男高音多明戈主演。這次展覽中將有他完成部分手稿的首次曝光。又是“秦王”，又是張藝謀，離開粉飾暴政的《英雄》，這次譚盾將帶給我們一個怎樣的“秦”？

　　譚盾自述：我根據秦代的一些大典禮樂得到靈感，秦朝丞相李斯對秦王檢閱、巡視的場面記載中有“擊瓦搏髀”一項，士兵敲擊石頭瓦礫，拍打自己的大腿。所以《秦始皇》一開始會有一個大型的聲樂儀式，之后就有這么一段“擊瓦搏髀”的描述。

　　雄霸藝壇譚盾野心不小

　　作為世界樂壇最有影響力的中國音樂家之一，譚盾的首次個展卻要把他20多年來在實驗藝術和音樂視覺上的探索成果作一次集中展示。這是他從一個單純音樂家向“大藝術家”的轉型秀嗎？

　　譚盾自述：轉型？我不這么認為，從音樂家的角度來說，我始終注重視聽的同步感受。其實從上世紀80年代末開始，我就開始從事視聽藝術的創作，并參加過許多世界重要場所的綜合藝術展演。你們對我的音樂家或指揮家的身份界定也許是因為國內媒體大多報道我在電影音樂上的創作，我覺得藝術是具有通感的，不局限于門類，音樂也是藝術。

　　個展玩的就是隨心所欲

　　此次個展將展示他創作的以“解體———重建———再生”為主題的多個鋼琴裝置作品和由音樂手稿組成的版畫作品。譚盾通過作曲、即興演奏、現場錄音采樣，視頻拍攝剪輯，裝置的空間現場布置，錄像投影的空間處理，平面圖像的處理等等跨領域的藝術手段，使整個展廳成為了一個可聽可看的巨大的樂器和空間裝置。對于想法活躍的譚盾來說，實驗藝術是興之所至還是未來主攻？

　　譚盾自述：對于藝術，我每個方向都想嘗試，也許會有一些實驗性的心態在里面，因為音樂要考慮大眾市場的接受，而做這些可以更隨心所欲。這次個展是我營造的最新音樂視覺現場，可以看到我跨越感覺、媒體、材料的開創性努力。(據華商報；邱致理)