著名作家白先勇打造的青春版昆曲《牡丹亭》3日起將在倫敦的薩德勒斯韋爾斯劇院上演。圖為該劇2日彩排的劇照，右為沈豐英飾演的杜麗娘，左為俞玖林飾演的柳夢梅。 中新社發 李鵬 攝

　　中國昆曲是聯合國教科文組織首批評出的名列榜首的人類非物質文化遺產，代表著人類精神美的極致。奧運與昆曲，一個是人類體魄美的極限，另一個是人類精神美的極致，這兩種不搭界的東西，在第29屆奧運會人文奧運理念的催化下，將在2008年的北京有一次破天荒的因緣際會。不管“空谷幽蘭”的昆曲最終能否在奧運會開閉幕式微露容顏，國內碩果僅存的幾大實力派昆曲專業院團都不約而同地瞄上了2008年奧運會這一特殊檔期，欲借東風大秀昆曲。半月談記者最近獨家了解到，北方昆曲劇院、蘇州昆劇院、江蘇省昆劇院、上海昆劇團這四大昆曲院團將分別在京輪番競演四大古典愛情名劇(《西廂記》、《牡丹亭》、《桃花扇》、《長生殿》)，一些文化名流如白先勇、余光中、于丹、靳飛等也友情加盟策劃。2008年，昆曲幽蘭注定要第一次集中向海內外觀眾“姹紫嫣紅開遍”，可望為人文奧運備下一席東方文化盛宴。

　　白先勇、于丹等文化名流加盟策劃，中國昆曲裝扮人文奧運

　　注入昆曲美麗元素，2008年的人文奧運必會少去一份“不到園林，怎知春色如許”的缺憾；而沾上奧運會沖天喜氣，“百戲之祖”的昆曲或許也能服下一劑重返青春的 “還魂丹”。至少，當奧運會大幕閉合，走出狂歡的人流中，會有少量中外觀眾驀然記起：原來世上還有一種生活方式可以叫作昆曲。

　　在陜西黃土地土生土長的張藝謀要是有機緣接近昆曲，他自會明白，比秦腔更瑰麗、更古老的昆曲更有資格成為中華雅文化的標志性符號而亮相在奧運會開閉幕式上，讓世界為之驚艷。就在得知北京奧組委向全國征集開閉幕式節目方案時，南京鐘山昆曲社社長徐立梅女士按捺不住公益熱情，寫信給張藝謀、陳凱歌、季羨林等導演組和顧問組成員，力陳昆曲貴為首批“人類口頭和非物質文化遺產”的至尊品位。北京奧組委已將這一民間建議提交方案組重點討論。

　　中日版、青春版《牡丹亭》，兩朵“牡丹”競相為奧運開放

　　多年不遇的大雪降臨姑蘇城，蘇州昆劇院內一樹黃臘梅早早噴綻幾枝冷艷。排演廳內，由蘇州昆劇院、日本松竹公司、北京夢花庭園文化傳媒公司聯合打造的昆曲《牡丹亭》連日密集彩排。玉笛暗飛聲，坂東玉三郎舞動杜麗娘的裙裳，時而嬌羞欲語春風，時而幽怨遙寄秋月，怨而不怒，哀而不傷，頗得當年梅蘭芳大師的遺風神韻。

　　歌舞伎大師坂東玉三郎在本國久享“日本梅蘭芳”的盛譽。“德不孤，必有鄰。”迷上中國昆曲的坂東玉三郎接受半月談記者專訪時通過翻譯表示，藝術的最高境界是相通的，他此番試演昆曲將盡力跨越語言障礙，以至靜至柔之美取勝，引人領悟“情不知所起，一往而深”。

　　東京大學特任教授靳飛先生很樂意擔當這次中日文化交流的“媒人”。他向半月談記者透露了中日版《牡丹亭》演出信息： 2008年3月6日起，在日本京都連演20天；5月6日起移師北京湖廣會館，再演10天。“我們還爭取到在奧運會舉行的8月份，在北京上演中日版《牡丹亭》。屆時，世界政要如普京、布什及其家屬都會來北京看體育比賽，日本貴賓不僅要看賽事，還會欣賞中日版《牡丹亭》。”

　　夢花庭園文化傳媒公司總監耿直先生特別介紹，由國際戲劇大師出演和恢復男旦傳統，是中日版《牡丹亭》的兩大看點。國家京劇院青年旦角演員劉錚先生在劇中扮演《寫真》一折的杜麗娘，他對半月談記者感嘆道：“坂東玉三郎扮上妝后的表演太有東方韻味了，我在旁邊觀摩，經常被他帶入庭院深深的古典意境中，幾乎忘了臺上輕移蓮步的花間美人實際是位年近花甲的男子。”

　　2008年，令蘇州昆劇院院長蔡少華興奮的是，本院將有兩朵“牡丹”在北京為奧運會綻放。除了中日版《牡丹亭》，另一朵便是近兩年漸為公眾熱議的青春版《牡丹亭》。臺灣作家白先勇先生貴人相助，青春版《牡丹亭》四海走紅，演出已突破百場。蔡少華院長告訴記者：“2008年，除了情人節那天在北京展覽館劇場進京獻演青春版《牡丹亭》外，我們還要在奧運會開幕式的第二天，再度攜此劇進京，為昆曲高山流水廣覓知音。”

　　元大都遺址首演《西廂記》，《關漢卿》給“浪子班頭”過壽

　　作為長江以北唯一的昆曲專業團體，北方昆曲劇院去年剛過罷建院50周年生日慶典，院長劉宇宸今年又有一項雄心勃勃的計劃：在北京元大都遺址首演“大都人”王實甫的元雜劇壓卷之作《西廂記》，借張生、崔鶯鶯曠世之戀，讓前來觀看奧運會的海內外公眾共享“普天下有情人都成眷屬”。

　　力矯時下對經典亂改亂編的浮躁風氣，劉宇宸院長稱這個元大都版《西廂記》對原著只縮不改，全劇21出，以上、下本連演兩個晚上。他們還破譯出乾隆年間葉堂的納書楹西廂記全譜，演出樣式也力圖再現當年大都勾欄雜劇原貌。可以看出，從劇本、劇場到曲譜、舞美，元大都版《西廂記》都在傾力創造一大看點：古香古色原生態。

　　另一大看點則是邀請于丹介入該劇策劃創作。在中央電視臺百家講壇大講論語心得而一躍成為文化紅人之際，突然轉入曲高和寡的昆曲，這讓外人有些詫異，但對于于丹卻是自我心靈的自然召喚。在《于丹·游園驚夢》一書中，她從夢幻之美、深情之美、蒼涼之美、風雅之美等7個視角細說了與她結緣30年的昆曲之大美。

　　對于這次參與《西廂記》的策劃制作，于丹表示誠惶誠恐，本來想推辭，但聽說有著600年歷史的昆曲在全國從業人員目前只有600人，心里很難受，因此樂意為昆曲義務吆喝。“不惜歌者苦，但傷知音稀！”

　　除了上、下本《西廂記》，北方昆曲劇院還將攜新編劇目《關漢卿》走進人文奧運。“2008年，恰逢關漢卿誕辰800周年，也是他被命名為世界文化名人50周年。這位生活在元大都的偉大戲劇家，不僅是北京的，中國的，而且應當是世界的。”在劇中扮演關漢卿的國家一級演員、梅花獎得主王振義接受半月談記者采訪時說。

　　這位音色明澈自然、表演清新脫俗的巾生名角自信能演好“浪子班頭”關漢卿。王振義對記者坦言：“與田漢的同名話劇相比，我們不突出關漢卿的反抗性、革命性，而以關漢卿與珠簾秀的惺惺惜惺惺的友情、愛情為主線，側重從人生價值取向的全新角度切入。在元代等級社會，關漢卿與珠簾秀，一個是知識分子‘臭老九’，一個是戲子‘賤老八’。終于一個偶然的機遇，關漢卿當了醫官，珠簾秀脫籍從良。但這時，他們又雙雙感悟，自己生命的光華其實注定就在寫戲與演戲之間，‘今生唯在戲中活’。塑造這一悲劇性大人物，對我無疑是一次新挑戰，對奧運期間觀看此劇的中外觀眾也將是審美上的一次新撞擊。”

　　七月七日《長生殿》，《桃花扇》底送南朝

　　并稱為清代劇壇雙璧的《長生殿》與《桃花扇》，也可望煥然一新呈現在2008年的首都舞臺上。有臺灣著名詩人余光中當文學顧問，江蘇省昆劇院首次起用了一群十七八歲的小字輩主演新改編的《1699·桃花扇》，比青春版《牡丹亭》的主演還要“青春”好幾歲。過于稚嫩的雙肩能否詮釋出孔尚任原著“借離合之情，寫興亡之感”的沉重底蘊？話劇加唱是否偏離昆曲本體太遠？《1699·桃花扇》試演期間已引起爭議，不過這也可能會成為該劇撩人一看的賣點。

　　上海昆劇團推出的全本《長生殿》走的則是忠實原著、老少組合的穩健路子：4本連臺，三代同堂，有4個楊貴妃、3個唐明皇。全劇50折需10個小時，4個晚上才能演完(這應當是20世紀以來最長也最完整的昆劇經典演出吧)。在第一本扮演唐明皇的上海昆劇團副團長張軍在他的博客里，每每不經意間流露出一個現代青年進入古典后的超級愉悅：“或許時尚的東西會稍縱即逝，但經典的東西永遠是引領時尚的，而昆曲就是這樣一種經典。”(記者 周清印)