解讀

　　大片自身毛病是主要誘因

　　韓浩月(媒體人士)：有大片之名無大片之實，是惡搞頻發的主要誘因。大制作的概念流行不過幾年，以國內現有制作水平，拍攝不出比肩好萊塢的電影，情有可原。但國內導演的好大喜功，使得大片在他們手中變了味兒。不拍攝一部投資過億的電影就不是頂尖導演，不在國際電影節上拿一回獎就算不上圈內領袖，在工具主義和個人利益的驅使下，拍攝出的東西形式空洞、內容乏味，空有大片的架子，看不到大片的氣勢。

　　虛假宣傳和刻意造勢讓觀眾對大片產生了厭煩心理。實際上，除非是驚世之作，誰都沒法承受住這么高的期待值。一部真正有藝術價值的作品，要憑借導演的審時度勢和豐厚學識。若想順便票房也豐收的話，得走進觀眾中間了解一下他們真正需要什么。一味闡述高深理論，固執地把電影當成體現個人實力的實驗品，這無疑是自絕于電影欣賞水平日新月異的觀眾。

　　背后是集體精神抑郁

　　端木(評論家)：嚴肅批評的缺席，致使惡搞流行。過去，我們忽視了一個很重要的原因，那就是國民的精神抑郁。很多時候，惡搞在“解構”的意義之外，也是一種精神重壓向外宣泄的過程。壓力太大，生存太難，惡搞成為一種被變異了的宣泄。

　　惡搞是一個復雜的問題，其流行背后，潛藏著全社會集體的精神抑郁。

　　不應成為公共文化行為

　　張芙明(復旦大學中文系教授)：目前，網絡為受眾提供了空前未有的自由度，但這并不意味著一個人可以不負責任地表達個人的情緒和感覺。因為，網絡也是一種文化產品，它不僅包括個人的欲望和快樂，還包括群體的共同經歷，或者說，至少部分地包括來自共同的理想和社會希望的表達。

　　所以，一個人即使在網上發表意見，也不能僅僅考慮完全來自個人的感受。《無極》雖然有很多形式上的不妥，但它所思考的問題是很嚴肅且具有現實性的，完全不是單純的“一個饅頭”的問題，“惡搞”可以是一家之言，但因此成為蠱惑或擾亂人們審美鑒賞力的公共文化行為就不是好現象。至于公映之前的“惡搞”，只能看作是嘩眾取寵的自我貶低行為。（孫毅蕾 孫玲）

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