昨天，導演馮小寧帶著他的新片《青藏線》來到上海宣傳。面對滬上眾媒體，他針砭時弊，表示中國電影需要主流大片，更需要具有文化品位、文化追求，能夠帶給觀眾精神層面上思考的主流大片。他還明確表示，“我的電影里什么感情都有，就是沒有愛情。”

　　中國需要主旋律大片

　　馮小寧感慨，近年中國電影偏重商業大片，所有人都一窩蜂去拍商業片，讓商業片走了極端，觀眾也膩味了，需要換換口味，讓觀眾也有個調劑。

　　但他也坦承，主旋律影片要被觀眾接受很難。因為在長期的思維定勢之下，主旋律影片已經被觀眾定位為一種模式化的、枯燥的電影，形成了一種偏激的逆反情緒，觀眾對此類影片有一種天然的抵觸。這使得即使有真正優秀的主旋律影片產生，也不容易被觀眾接受。“這需要一個漫長的調整過程，是需要有責任心的電影人集體做的一件事情，是對觀眾觀影心態的培養，讓觀眾的觀影習慣向健康方向發展。”影片唯獨不談愛情“我的片子歸根到底是以情動人，里面什么感情都有，就是沒有愛情。”馮小寧說，影片里的感情是父輩與晚輩之間的感情，是前赴后繼為了一件事業而共同奮斗的感情，是贊揚人在艱難現實面前表現出的那種不服輸精神的感情，是具有一種傳承精神的感情。說到這里，馮小寧激動地表示，自己受海明威《老人與海》的影響極深，影片最終要表現的就是書中“人可以被消滅，但不能被打敗”的強大精神力量。“中國電影需要這種精神。”

　　對于以前大家對主旋律影片人物的評價總是“高大全”，馮小寧也有著自己的看法，“主流文化電影最重要的就是說人話，這才真實。”他表示，他對自己電影中臺詞的要求就是必須是生活中活生生的人會說的話，否則就是“斃”了自己。

　　票房要靠口碑做出來

　　在談到對電影票房的看法時，馮小寧說，“電影既然是藝術商品，票房自然是衡量影片好壞的標準之一，但僅僅是之一而已。”他毫不客氣地指出，“商業大片成風帶來的另一負面導向，就是對影片成敗的衡量標準。”

　　他表示，以票房來論影片成敗是不正確的，這樣會使電影失去對藝術上、精神上的追求。而對自己影片的票房，馮小寧也顯得極其自信，“我對《青藏線》的口碑是很自信的，相信通過口口相傳，也能夠把片子的票房做出來。”

　　2小時表現95年歷史

　　“我的劇組可能是中國歷史上最苦的一個劇組。”馮小寧說。除了拍攝條件艱苦是一大挑戰之外，馮小寧似乎更看重的是中國歷史上還沒有讓觀眾覺得好看、愿意看的工業大片。他說，“把商業片拍得好看不是本事，愛怎么編怎么編，但是要把硬工業題材的片子拍好看了，這才是真本事。”

　　要用2個小時去表現95年的一個大工程，的確是一項高難度的工程，對自己要求苛刻的馮小寧也覺得影片仍有一些令他覺得遺憾的地方。他表示，如果影片中間部分的節奏能夠加快，個別演員的表演能夠更加張弛有度，特技能夠做得更加真實，那么影片就能夠更加一氣呵成，也更接近他對自己完美的要求。

　　(吳軼凡)