由王延松執導、總政話劇團表演的話劇《日出》前晚亮相上海灘，這是繼其北京首演六場后的第七場公演。演出開始前，主演悉數上臺，宣布將兩晚演出的票房全數獻給四川災區。6月13日和14日，《日出》將繼續巡演至廣州黃花崗劇院，深圳保利劇院的演出則延至10月24日和25日舉行。

　　“陳白露”是曹禺名劇《日出》中的核心人物，作為總政話劇團“外援”的陳數究竟演得怎么樣？難得的是，由這個湖北女子演繹的海派交際花得到了上海觀眾的充分認同。演出結束后，觀眾將最多的掌聲獻給了陳數，獻上的花束多得她根本捧不過來。一小時后，仍不斷有觀眾“混”入后臺化妝間索要陳數的簽名，他們都恭敬地喊陳數為“陳老師”。“說實話，演這部話劇我確實存著一點私心。”陳數告訴記者，“我是學話劇專業的，雖然演了那么多影視劇，但我想證明自己依然是個優秀的話劇演員。”

　　陳數

　　自析

　　嗓子： 感冒了，還好沒在臺上咳出聲

　　演出剛開始的時候，就有同行悄悄說：“陳數是中氣不足，還是臺詞功夫不過關？有些臺詞聽不清楚。”但是，這種情況在后半場漸漸好轉。演出結束后在后臺見到陳數，聽到她咳嗽，才知道原來她感冒了。

　　陳數：這幾天我感冒了，今晚的狀態其實挺糟糕的。萬幸的是，我總算沒在臺上咳出聲來。說到臺詞功夫，我在中戲第一學期的時候，臺詞課成績只是中等偏上，氣息和聲音配合不是很好。那時配戲的同學跟我說：“陳數，你演戲就是不能激動，一激動就變破鑼嗓。”后來放寒假，我就鉚足了勁在家練，下學期頭一堂課老師就很驚喜：“陳數，你明顯進步啦！”我只能說，臺詞功夫就像我小時候學跳舞一樣，靠的就是練，越練越好。

　　臺詞： 什么都能改，曹禺的臺詞不能改

　　演《日出》，什么最難？陳數承認，是在兩個月中背下那么多艱澀的“曹氏臺詞”。

　　陳數：這部戲我們排了兩個多月，但說實話是不夠的。臺詞太多了，都是大段大段的，還不能改。記得上學的時候老師就跟我們說過：什么都能改，曹禺的臺詞不能改，那是經典。但是，畢竟那是70多年前的戲，是70多年前的人說話的方式，我剛開始沒法適應，沒辦法，只能死背，然后再跟感覺糅在一起。今天下場的時候，導演跟我說：“果然感覺越來越不一樣。”算起來，這是我們演的第十一場了———之前在北京彩排四場，公演六場。正好合了當年老師說過的：“曹禺的戲，十場之后才有感覺。”

　　衣服： 喜歡陳白露死時穿的裙子，很妖嬈

　　整場下來，陳數的衣服其實只有兩套———一套白色套毛皮披肩，一套紅白漸變色的魚尾裙，但透出來的那種艷光不止有老上海的味道，還有些好萊塢甚至瑪麗蓮·夢露的感覺。

　　陳數：造型是我專門請陳非做的，他是資深造型師，很早就開始跟我合作了。我穿老上海感覺的衣服，大家早就很認可了。我們都想，既然這次導演想做一個“新解讀”的《日出》，那么我們也來點新意思———除了老上海，再加點好萊塢女星的感覺，反正上海在那個時代也早跟世界接軌了。我很喜歡那套陳白露死時穿的裙子，很妖嬈，顏色也很有講究———大塊的白色說明她骨子里是個純潔的人；下擺漸變的紅色則象征著她置身于烈火般的生活。這件衣服，陳非他們光概念就設計了一天。

　　靈魂： 不斷轉換，終于理解了“交際花”

　　新版《日出》最大的顛覆在于陳白露這個角色的展現。劇中，陳數飾演的實際上是兩個角色———現實的陳白露和她死后的靈魂。這兩個角色存在于同一個肉體中，而且須臾切換。

　　陳數：說實話，剛開始挺困惑的，感覺就像是左腳還沒站穩，就要換成右腳，然后再換成左腳，怎么演都別扭。但是我不排斥，因為我特別喜歡導演這種關于陳白露靈魂自我救贖的敘述概念。以前我對交際花的看法跟很多人一樣，覺得她們過于低賤、膚淺。可是現在想想，像陳白露這種上世紀三四十年代在上海上流社會游刃有余的女性，怎么可能膚淺呢？就像導演說的：這次你演的不是交際花，而是一個叫陳白露的女人。

　　想法： 接演《日出》，因為它能證明實力

　　陳數為什么要接《日出》？在《暗算》、《新上海灘》、《傾城之戀》等影視作品之后，她已經有了“中國小青衣”的美譽。這時候“轉型”，對于已算大器晚成的她來說實在有點冒險。

　　陳數：接這個戲，想法挺多的。說實話，即使進入中國國家話劇院工作后，我都沒什么機會演話劇。這次能演陳白露，我覺得這是上天賜予的機會。我也有私心———我希望能在舞臺上證明自己。舞臺劇能全面體現一個演員的素質，從臺詞、戲劇的連貫性到節奏，尤其是節奏，完全由演員推動，不像電視劇那樣由導演控制。今后，或許會有很多人來找我演這類角色。我不怕被定型，因為每一個角色都有微妙的不同，我享受于挖掘到最深處。

　　新版

　　特色

　　“新解讀，新樣式，新敘述”，這是王延松對新版《日出》的定位。除了之前提到的陳白露內心與現實兩條線的敘述，這個版本還有兩大特色不能忽略。

　　倒敘：她開始就死了

　　陳白露在一開始就已經死了，這是跟其他版本最大的不同。故事在其靈魂的追憶中展開，一個個人物就像圖像一般從她的腦海中出場。當故事敘述完，最后一幕，陳白露還是倒在那張臥榻上———一個完美的呼應。導演說，他想揭發出陳白露“內心生活的真相”。

　　籠子：她是個金絲雀

　　《日出》基本沒什么場景轉變，舞臺上永遠都是兩張椅子、一張沙發、一張桌子、一張臥榻、一張茶幾。房子是開放式的，后面的架構看上去就像個大鳥籠。這也是導演的意圖，意味著陳白露就像一只可悲的“金絲雀”。本報記者 李麗