人民日報：明星為何惹眾怒？

　　站在公眾面前，文藝從業者們先天地對精神和心靈建設荷負責任

　　演員郭德綱在徒弟打人后護短并出言不遜，這一舉止連日來受到嚴厲批評。

　　在中國舞臺和熒屏迅速飆紅的郭德綱，無疑是被觀眾用關注和支持養活、養大并養壯的。5年前還籍籍無名的他，走到今天很不容易。在傳統相聲被商業文化擠兌幾將淪陷之際，他的用功和堅持，確實也為傳統相聲的發展帶來了新的可能，“鋼絲”們的力挺并非偶然。

　　然而，當大家對這一切還記憶猶新時，他自己把自己“罵”下了舞臺。

　　面對多元文化競相發展的盛象，人們之所以走進傳統劇場，對相聲報以熱烈的掌聲，除了藝術本身的魅力之外，也希望享受中國傳統文化里代表美好和進步的語義和情境，借此感受文化傳統生生不息的獨有之韻。演員是個特殊的職業，通過表演展示和傳播傳統藝術，自身實際上也承載著觀眾對傳統文化的若干期許。打人罵人事件的發生，使這個善良期許落空了，正如一些論者所言，“沒有文明底線的‘后院’，是不道德的據點”。即使受到媒體的冒犯，也有解決問題的途徑，選擇打罵并不以為忤，無怪乎“鋼絲”們失望，因為傳統藝術的文化“氣場”不對了。

　　當然，落空的也不僅僅是“鋼絲”們，周立波、小沈陽等一些當紅演藝人物近來屢有“狀況”，負面表現同樣令人遺憾、深思。

　　舞臺確是“秀”場，人不如其藝乃習見之事。即便如此，“以德服人”、“德藝雙馨”一直是中國傳統藝人的最高追求。藝亦有道，早年在天橋撂攤的那些老藝人誰敢打罵“衣食父母”？行有行規，藝有藝德，這是傳統藝術生存與發展之道。從藝術史來看，中國傳統藝術的鼎盛發展必然與一代德才兼備宗師的出現有關。侯寶林、梅蘭芳、常香玉……許許多多我們今天尊為“大師”的藝術家，除了極大地推動了某一藝術門類的本體建設外，他們對藝術最本質的貢獻，是用人格和藝格，為職業贏得尊重，讓“演員”這個身份被由衷地抬舉。

　　在漫畫家方成的回憶里，相聲大師侯寶林解放前在天橋演出成功的一個重要原因，是因為“人緣好”——友親睦鄰，禮敬觀眾。如果說，梅蘭芳、侯寶林時代，“演員”還沒有什么地位，那么在文化藝術被格外禮遇的今天，中國的文化藝術從業者們趕上了好時代——社會地位前所未有地提高，經濟地位前所未有地翻身。文藝創作者們作為時代精神和文化的創造、記錄與傳承者，有理由得到尊重和禮遇。不過，權利意味著責任，因為站在鎂光燈下，站在公眾面前，他們的所作所為是對價值觀的導向和傳播。因為肩負著“精神”和“文化”，文藝從業者們無論主動還是被動，都先天地對我們這個時代普通人的精神和心靈建設荷負責任。

　　一旦輕視了這個責任，一旦真的把自己混同于人格上的“窮人”，那么受傷害的不僅是觀眾，演員本身乃至于這門職業、這門藝術也會受到傷害。這當然與一切藝術愛好者們的美好愿望有悖了。

　　劉瓊