廣佛粵劇名家齊聚祖廟探討粵劇創(chuàng)新

　　在年輕人心里種下粵劇種子

　　祖廟街道正在沖刺“中國曲藝之鄉(xiāng)”的復(fù)評(píng),上周四下午,祖廟東華里簡氏別墅內(nèi),一場名為“創(chuàng)新粵劇———闖市場之路”的論壇在這里舉行。廣東省戲劇協(xié)會(huì)主席、廣州粵劇團(tuán)團(tuán)長倪惠英,廣州粵劇團(tuán)名家黎駿聲,佛山青年粵劇團(tuán)團(tuán)長李淑勤和佛山粵劇團(tuán)名家季華生等嘉賓進(jìn)行了兩個(gè)小時(shí)的熱烈互動(dòng)。

　　作為“大學(xué)生走進(jìn)劇場”活動(dòng)的主要發(fā)起人之一,廣州粵劇團(tuán)團(tuán)長、第十四屆戲劇梅花獎(jiǎng)得主倪惠英老師,在傳統(tǒng)藝術(shù)和青年文化活動(dòng)市場化運(yùn)作中不斷進(jìn)行著探索和嘗試。而筆者有幸成為“大學(xué)生走進(jìn)劇場”的早期觀眾,當(dāng)天近距離聆聽倪惠英等藝術(shù)家們在“粵劇創(chuàng)新”論壇上的肺腑之聲,感慨頗深。

　　5年前的一個(gè)晚上,廣州黃花崗劇院,倪惠英和黎駿聲上演的大學(xué)生專場《睿王與莊妃》,為筆者與同學(xué)們提供了第一次近距離接觸粵劇的寶貴機(jī)會(huì)。英雄美人的千古情愛在華麗的舞臺(tái)效果、抑揚(yáng)頓挫的唱腔中悲怨哀嘆、纏綿悱惻、蕩氣回腸,讓大家深感震撼。當(dāng)時(shí),大多數(shù)同學(xué)并不精通粵語,但出乎意料的是,能夠第一次接觸粵劇就沉醉其中。

　　還記得數(shù)次謝幕后,主角倪惠英和黎駿聲與同學(xué)們進(jìn)行了親密的互動(dòng),筆者與同學(xué)們一起擠在人群中,懇請二位主角簽名留念。事實(shí)上,短短兩個(gè)小時(shí)的表演,他們已經(jīng)成為學(xué)生心目中的明星。工作后,不少同學(xué)反映接觸粵劇的機(jī)會(huì)雖然并不多,但第一次觀看粵劇的一幕幕在頭腦中是揮之不去、至今難忘。

　　“我希望在年輕人心中種下粵劇的種子,讓他們發(fā)現(xiàn)粵劇的優(yōu)美,”正如當(dāng)天論壇上倪惠英所說,她最看中的是為這些年輕觀眾營造“第一次”的欣賞感受。“能讓這些年輕觀眾在欣賞粵劇的時(shí)候,如同走進(jìn)時(shí)光隧道,進(jìn)入到一種環(huán)境、一種氛圍,在這里讓你覺得將浮華拋開,人心能夠在短暫一刻沉淀下來,在這里找到厚重的歷史、厚重的文化,找到一個(gè)民族的文脈,我們的熱情與動(dòng)力就在于觀眾感受到的粵劇的魅力。”

　　關(guān)于創(chuàng)新的機(jī)遇�＋�

　　觀眾的偏好將有一個(gè)回歸的過程

　　作為當(dāng)天論壇上資格最老的嘉賓,倪惠英最先回憶起上世紀(jì)70年代文革后入團(tuán)之初的情況。她說,當(dāng)時(shí)接觸的都是樣板戲,因?yàn)槲母锸�年沒有古裝戲,直到 1977年開始才恢復(fù)。在文革那一段時(shí)間,粵劇這個(gè)古老的劇種出現(xiàn)了斷層。從文革結(jié)束后1977年開始恢復(fù)古裝戲算起,到現(xiàn)在也過了30多年。她認(rèn)為,在中國,藝術(shù)的變遷直接反映的是國家社會(huì)的變遷。

　　“隨著中國由封閉走向開放,由計(jì)劃經(jīng)濟(jì)模式向市場經(jīng)濟(jì)的轉(zhuǎn)變,隨著整個(gè)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的騰飛, 我們粵劇在大的社會(huì)背景下,經(jīng)歷了幾多浮浮沉沉。我記得文革后廣東恢復(fù)重演傳統(tǒng)戲,我是第一個(gè),當(dāng)時(shí)在商品交易會(huì)上演了《楊門女將》。”事實(shí)上,當(dāng)時(shí)有報(bào)道認(rèn)為,中國恢復(fù)古裝戲是社會(huì)轉(zhuǎn)型變革的一個(gè)重要信號(hào)。此后幾年成為粵劇演出的黃金時(shí)期。“那時(shí)候在中山紀(jì)念堂演出,經(jīng)常是一票難求的局面,甚至能送人兩張票都成了很難得的奢侈品。”

　　此后,改革開放多元文化撲面而來,新的思潮、文化、生活方式等等對傳統(tǒng)的沖擊非常大,人們對于外來新鮮藝術(shù)和生活方式非常好奇。而粵劇這樣一個(gè)傳統(tǒng)藝術(shù),受到的影響又是首當(dāng)其沖的。“我覺得特別在上世紀(jì)80年代中期開始,粵劇演出市場就很差了。其中有很多方面的原因,當(dāng)時(shí)我們演出一場票是幾毛錢,粵劇是走下坡路的。對外來文化的好奇,造成粵劇市場觀眾大量萎縮。”但倪惠英認(rèn)為,“后來我們發(fā)現(xiàn)觀眾的偏好又在經(jīng)過一個(gè)慢慢回歸的過程。幾百年歷史的粵劇在21世紀(jì)應(yīng)該有新的內(nèi)涵、新的發(fā)展。”

　　關(guān)于創(chuàng)新中的贊與彈�＋�

　　改革會(huì)受到質(zhì)疑但要理直氣壯去改

　　“粵劇創(chuàng)新我們頂著好大的壓力,”在簡氏別墅庭院的閑談中,面對創(chuàng)新粵劇這個(gè)大話題,佛山青年粵劇團(tuán)團(tuán)長李淑勤向記者感慨,在《蝴蝶公主》里加上動(dòng)漫元素等等這些創(chuàng)新,都是摸著石頭過河。

　　“沒有什么創(chuàng)新之路是特別適合和正確的,大家都是摸著石頭過河,在這個(gè)過程當(dāng)中,我們承受了很多壓力,有來自同行的、也有來自觀眾的,當(dāng)然是有贊成有反對。”論壇的互動(dòng)中,李淑勤認(rèn)為,“我們所謂的創(chuàng)新不是盲目的。我從事粵劇工作已經(jīng)20多年了。從我學(xué)習(xí)粵劇開始到現(xiàn)在,學(xué)的都是傳統(tǒng)的東西,打的都是傳統(tǒng)的根基,但是《小周后》、《蝴蝶公主》的創(chuàng)新過程當(dāng)中,我們堅(jiān)定了只有想不到、沒有做不到的信念,很多事情關(guān)鍵還是要去做、要去實(shí)踐。”

　　她強(qiáng)調(diào),如果一個(gè)劇團(tuán)沒有創(chuàng)新的東西,沒有自己的劇目和劇團(tuán)品牌的話,要發(fā)展是非常艱辛的。

　　嘉賓季華生說,到底什么是創(chuàng)新比較正確的路子有很大的爭議,觀眾的層面是不同的。

　　“其實(shí)粵劇創(chuàng)新不是藝術(shù)家說要?jiǎng)?chuàng)新、要改,而是因?yàn)榛泟∫呀?jīng)不能滿足現(xiàn)代觀眾,粵劇整個(gè)表演的形式和現(xiàn)代已經(jīng)有脫節(jié)了,是市場需要我們改,就是應(yīng)該理直氣壯去改!”倪惠英語氣堅(jiān)定,其實(shí)中國的戲劇是當(dāng)今世界上最先進(jìn)的文化之一,用德國一位藝術(shù)家的話來說,中國的戲劇擁有最廣大的觀眾,藝術(shù)形式又是最廣的。

　　但接下來的問題在于,擁有如此深厚文化底蘊(yùn)的藝術(shù),本身是一個(gè)很先進(jìn)、很高境界的藝術(shù),為什么會(huì)遭遇到社會(huì)、時(shí)代的尷尬?

　　從歷史上看,幾百年來粵劇的生命力為什么很強(qiáng)?粵劇本身就有強(qiáng)大的開放性和包容性。其實(shí),1938年粵劇前輩就已經(jīng)提出“融南北戲劇之精華,吸中西音樂之作曲”。粵劇具有這種開放、兼容、創(chuàng)新精神,也是源自于廣東嶺南這塊土地的包容性以及上千年來“海上絲綢之路”中思想文化和社會(huì)的交流。

　　“粵劇應(yīng)該是最不保守的地方,我非常贊成李淑勤的講法,我也知道她們的阻力,要改革會(huì)受到很多方面的質(zhì)疑,老一輩和新一輩,行內(nèi)和行外都會(huì)有。但是我覺得有一個(gè)東西是最重要的,就是社會(huì)和觀眾的接受。”倪說,“這個(gè)時(shí)代應(yīng)該留下我們的痕跡,我們應(yīng)該為粵劇的傳承和發(fā)展作出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。”

　　“到了粵劇市場非常低迷的時(shí)期,用觀眾的話說已經(jīng)到了‘茶余飯后都不想談’的境地,難道我們還能坐以待斃嗎?”事實(shí)上,廣州的相關(guān)機(jī)構(gòu)前幾年做過一個(gè)調(diào)查,一個(gè)擁有1000萬人的大城市,只有幾千人的粵劇鐵桿觀眾愿意買票進(jìn)入劇場。

　　倪惠英說,“我們要理直氣壯去改!因?yàn)槲覀兘?jīng)過這么多年的追求和實(shí)踐,也都證明了我們已經(jīng)積累了一批年輕人,比如我們每年做的‘大學(xué)生走進(jìn)劇場’活動(dòng), 當(dāng)時(shí)我的觀念就是:一年有5000個(gè)年輕觀眾看了,有50個(gè)或100個(gè)從此喜歡上了,那我就已經(jīng)成功了。我希望在他們心里面種下粵劇的種子,其實(shí)粵劇是非常優(yōu)美的,粵劇藝術(shù)是非常精美的一種藝術(shù)。”

　　關(guān)于觀眾的傳承�＋�

　　粵劇要爭取和培養(yǎng)新的觀眾群

　　廣佛兩地粵劇藝術(shù)家都不約而同地談到爭取年輕觀眾群這一重要問題。李淑勤表示,通過實(shí)踐、調(diào)查市場,劇團(tuán)在努力將粵劇推向?qū)W校,市場的表演吸納新的觀眾、年輕的觀眾。“我們所謂的傳承,其實(shí)除粵劇工作者本身的創(chuàng)新之外,觀眾的傳承也是其中重要的因素,如果在舞臺(tái)上很好的表演,但沒有多少觀眾來看也是枉然。我們做這么多的改革,都是在適應(yīng)現(xiàn)代人的審美,用我們經(jīng)過創(chuàng)新的戲吸引更多的年輕觀眾。”

　　“有了青年才有粵劇的未來,”倪惠英認(rèn)為,此前看粵劇的基本上都是老人家,年輕人、80后這一代人是很少走進(jìn)劇場的。“6年前,我決定開始做‘大學(xué)生走進(jìn)劇場’系列活動(dòng)。像李淑勤所講的,其實(shí)戲劇的傳承不是從藝人員有多少個(gè)花旦,有多少個(gè)文武生。我們的戲不是演給自己看的,我們的藝術(shù)是奉獻(xiàn)給大眾、是演給觀眾看的,如果沒有觀眾,一切改革都是沒有意義的。”

　　然而現(xiàn)實(shí)中,粵劇面臨一個(gè)非常嚴(yán)峻的現(xiàn)象———青年人不看粵劇,不喜歡粵劇。“大學(xué)生走進(jìn)劇場”活動(dòng)堅(jiān)持了6年時(shí)間,“我們收到了700多封大學(xué)生熱情洋溢的信。我們要爭取開辟一個(gè)新的觀眾群,我們要爭取更多的青年人走進(jìn)劇場來看粵劇,有了青年才有粵劇的未來。如果沒有青年觀眾, 沒有一代一代一輩一輩的傳承,我們的藝術(shù)也都沒有價(jià)值。我們的價(jià)值可能就剩下在人民博物館,變成博物館的藝術(shù)。”

　　事實(shí)上,每年在大學(xué)城的演出成了倪惠英和同事們感覺很開心的事。每一屆“大學(xué)生走進(jìn)劇場”的活動(dòng),場場都得到學(xué)生們熱烈的捧場。“這使很多人感覺驚訝,為什么學(xué)生這么喜歡粵劇?答案就是我們吸收了新的藝術(shù)形式,以創(chuàng)新的粵劇去適應(yīng)現(xiàn)代觀眾,適應(yīng)他們的喜好,所以他們喜歡。”

　　關(guān)于細(xì)分觀眾群�＋�

　　粵劇不再獨(dú)霸天下

　　耕耘好自家天地足矣

　　粵劇市場越來越窄,不少藝術(shù)家都有這樣的擔(dān)憂。李淑勤認(rèn)為,粵劇的市場會(huì)越來越窄,不是因?yàn)榛泟〉乃�平越來越�?而是整個(gè)社會(huì)大環(huán)境如此。以前可能有廟會(huì),會(huì)請五晚的粵劇。但是現(xiàn)在不同了,一晚做歌舞,一晚做雜技,一晚做粵劇,從事粵劇這個(gè)行業(yè)的平臺(tái)越來越窄。

　　李淑勤說,“粵劇搬上電視很多年了。我們是一個(gè)舞臺(tái)的表演藝術(shù),每部作品都凝聚了我們的心血,除了我們在舞臺(tái)上全力為觀眾表演外,還希望作品通過不同的形式表演出來,所以我們選擇了和南方電視臺(tái)合作,將一些劇本拍下來,在電視上播出以保留下來。我們每做一件事都是為粵劇留下一些痕跡,留下一些歷史的保存。”

　　倪惠英認(rèn)為:市場才能真正檢驗(yàn)我們的作品、我們的藝術(shù)是否有觀眾。我們走了這么多路,回到終點(diǎn),觀眾、市場才能最終證明我們的藝術(shù)。我們的粵劇現(xiàn)在不要再想什么獨(dú)霸天下,現(xiàn)在時(shí)代是進(jìn)步了,多元時(shí)代對于每個(gè)人來講都是一種福音、一種社會(huì)進(jìn)步。重要的是我們要耕耘好我們占有的份額。我們要在這一塊園地里面能夠服務(wù)社會(huì)就好。

　　她說,“我們的社會(huì)走到一定的時(shí)候,在每個(gè)年代里面,特別是在這個(gè)時(shí)代是多元文化的時(shí)代,觀眾群不能夠永遠(yuǎn)都有老少都宜,我覺得應(yīng)該將觀眾細(xì)分,滿足各種觀眾群的需求。”

　　粵劇市場越來越窄,不少藝術(shù)家都有這樣的擔(dān)憂。李淑勤認(rèn)為,粵劇的市場會(huì)越來越窄,不是因?yàn)榛泟〉乃�平越來越�?而是整個(gè)社會(huì)大環(huán)境如此。以前可能有廟會(huì),會(huì)請五晚的粵劇。但是現(xiàn)在不同了,一晚做歌舞,一晚做雜技,一晚做粵劇,從事粵劇這個(gè)行業(yè)的平臺(tái)越來越窄。

　　李淑勤說,“粵劇搬上電視很多年了。我們是一個(gè)舞臺(tái)的表演藝術(shù),每部作品都凝聚了我們的心血,除了我們在舞臺(tái)上全力為觀眾表演外,還希望作品通過不同的形式表演出來,所以我們選擇了和南方電視臺(tái)合作,將一些劇本拍下來,在電視上播出以保留下來。我們每做一件事都是為粵劇留下一些痕跡,留下一些歷史的保存。”

　　倪惠英認(rèn)為:市場才能真正檢驗(yàn)我們的作品、我們的藝術(shù)是否有觀眾。我們走了這么多路,回到終點(diǎn),觀眾、市場才能最終證明我們的藝術(shù)。我們的粵劇現(xiàn)在不要再想什么獨(dú)霸天下,現(xiàn)在時(shí)代是進(jìn)步了,多元時(shí)代對于每個(gè)人來講都是一種福音、一種社會(huì)進(jìn)步。重要的是我們要耕耘好我們占有的份額。我們要在這一塊園地里面能夠服務(wù)社會(huì)就好。

　　她說,“我們的社會(huì)走到一定的時(shí)候,在每個(gè)年代里面,特別是在這個(gè)時(shí)代是多元文化的時(shí)代,觀眾群不能夠永遠(yuǎn)都有老少都宜,我覺得應(yīng)該將觀眾細(xì)分,滿足各種觀眾群的需求。”

　　關(guān)于創(chuàng)新空間�＋�

　　利用多元化手段

　　繼承深挖傳統(tǒng)

　　“大學(xué)生走進(jìn)劇場”最新的劇目《花月影》中,劇團(tuán)就吸收了交響樂、甚至現(xiàn)代舞蹈、武術(shù)等元素,在燈光、布景等都有創(chuàng)新,這些努力其實(shí)都是希望能夠?qū)⒒泟「�加拉近年�?貼近觀眾,特別是年輕觀眾。

　　黎駿聲補(bǔ)充說,不僅《花月影》,我們還有幾個(gè)創(chuàng)新戲。我們不斷有創(chuàng)新的劇目去針對大學(xué)生進(jìn)行演出。要開拓新的路,開拓新的市場,必須要有新的東西。到現(xiàn)在21世紀(jì),如果我們的傳統(tǒng)劇種產(chǎn)生的年代因素還是一成不變,年輕人不會(huì)很快接受。我們利用現(xiàn)代科技手段、經(jīng)濟(jì)科學(xué)手段等各方面,將我們的劇目表演給觀眾,更加豐富、多姿多彩地呈現(xiàn)給觀眾。我們迎合了他們的喜好,他們也接受了,任何文化表演形式都要變。

　　他認(rèn)為,在大學(xué)城演出之外,讓粵劇走進(jìn)課本和課堂,肯定是有積極的一面,在小學(xué)生幼小的心靈里會(huì)留下一個(gè)印跡,讓他們知道有這樣的東西。在他最早的學(xué)習(xí)階段,不一定要求他要很懂欣賞,但至少要留下童年的記憶,讓他知道粵劇是民族的、是很精美的,在整個(gè)世界藝術(shù)之林當(dāng)中都是很突出的。

　　結(jié)合實(shí)踐中的嘗試,倪惠英語言激動(dòng), 一定要堅(jiān)定信心,繼承傳統(tǒng)深挖傳統(tǒng)與創(chuàng)新并不矛盾,傳統(tǒng)的東西并不是要拋棄,而且要將它精做。“想想十年前我們有多少從事這個(gè)行業(yè)的人去下海、多少人離開了這個(gè)行業(yè),那么低迷的時(shí)候我們付出了很多沉重的代價(jià)。但是到了今天,我們怎樣回過頭將傳統(tǒng)的東西好好挖掘,這是我們現(xiàn)在的任務(wù)。”

　　她說,我們做一件事不能矯枉過正,不能說現(xiàn)在改革就要將所有的東西都改變。“現(xiàn)在擺在我們面前的有一段很長、很艱巨的路要走,要很認(rèn)真去挖掘傳統(tǒng)的東西,我們有很多優(yōu)秀的東西失傳了,講創(chuàng)新,同樣要在這方面不斷挖掘。”(閻鋒)