再創作，不等于“強奸”經典。聲樂技巧再高，也要靠好歌“造星”。

　　如果只是一場國家最高水平的音樂比賽，我絕沒有資格在這里大放厥詞。可是青歌賽是一場給全國老百姓看的電視直播。它要收視率、要影響力，并且以此大賺特賺，當然就要考慮到普通觀眾的視聽感受。

　　強忍著哈欠把幾場青歌賽看下來，最大的感受是，那些歌曲實在太難聽了。大部分通俗歌曲千篇一律，聽過就忘。至于美聲和原生態，借用一位央視網友的話說就是“ 比賽的很多歌曲特征說得好聽點是‘水深火熱黃連苦’，不好聽就是‘鬼哭狼嚎黃連苦’”。合唱本來應該是最能體現聲線美的，可是有些合唱團為了沖擊難度，把好好的一首名曲改得面目全非。在團體決賽第一場上，某合唱隊就把旋律優美的《茉莉花》，唱出了驚悚片的感覺，看完這個環節，我趕緊把看電視的孩子拉到一邊。拜托，青歌賽的選手，你們在飆技巧的時候，照顧一下觀眾的耳朵，千萬別嚇著電視機前的孩子們。

　　其實，每屆青歌賽，選歌都是選手最頭疼的事情。為了找名家作曲，有些選手甚至要三顧茅廬、砸下重金，效果卻未必好。因為靈感這東西，和名氣大小、錢多錢少真的沒多大關系。青歌賽評委小蟲也建議選手，不要隨便唱原創，還不如在經典老歌的基礎上進行再創作。但是，再創作，不等于“強奸”經典。聲樂技巧再高，也要靠好歌“造星”。回頭想想，你還記得最近一個從青歌賽誕生的明星是誰嗎？毛寧？孫悅？解曉東？拜托，那都是十幾年前的陳年舊事啦。沒有好歌，最近幾屆的青歌賽冠軍，都只能淪為春晚的人肉背景。

　　30年前，李谷一老師不是已經把民族唱法向通俗發展的路走通了嗎？好聽的音樂，恒久流傳。希望青歌賽如果不想成為難聽歌曲大賽，還得從音樂的本源上下功夫。長路漫漫啊。