用滬語唱流行歌曲的滬劇演員郜逸萍火了。據(jù)澎湃新聞報(bào)道，今年6月份，上海滬劇院青年演員郜逸萍開通了抖音號(hào)“糕糕滬語”，并首次嘗試在直播間秀起了滬劇唱腔，結(jié)果短短兩個(gè)多月就成了滬劇傳播的頭部賬號(hào)。她軟糯甜美的聲音，被稱作“老弄堂里的天籟之音”，加上精美的造型和布景，這引得各大劇種主播紛紛前來“取經(jīng)”，還引發(fā)了一波戲曲直播在服裝化妝和置景方面的“內(nèi)卷”。用上海方言演繹的滬劇，也因此更多地走出上海，被全國更多觀眾了解。

　　郜逸萍的火，不是偶然：用滬語唱流行歌曲，將老弄堂腔調(diào)跟經(jīng)典詞曲結(jié)合，別有一番風(fēng)韻，本就挺能圈粉；在此之外，直播間里的她妝容精致、造型唯美、嗓音甜糯，外加音效專業(yè)、布光走心、背景用心，點(diǎn)進(jìn)去的第一感覺就是賞心悅目。正因如此，這引發(fā)了不少同行的關(guān)注，還助推了戲曲直播的“卷”。

　　這里的“卷”，不是卷在別的地方，而是卷在唯美畫風(fēng)上、卷在形式創(chuàng)新上，最終著眼的，是對藝術(shù)美感更為鮮活的呈現(xiàn)。某種程度上，戲曲直播在審美層面和創(chuàng)新維度的“卷”來得越猛，越能彰顯傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力，越能抓住年輕人的心。

　　戲曲直播的“卷”，跟古老戲腔迸發(fā)出的新活力、煥發(fā)出的新光彩相映成趣。都知道，源遠(yuǎn)流長的戲曲藝術(shù)，是中國傳統(tǒng)文化的重要根脈。在過去，它的打開方式是角抵參軍、倡優(yōu)百戲，是元人雜劇、明清傳奇，那一唱一吟、一招一式，有情有感、有滋有味，盡顯文化質(zhì)地之厚、底蘊(yùn)之深。但前些年，作為傳統(tǒng)藝術(shù)代名詞的戲曲，跟年輕一代似乎有著挺深的隔膜。在很多人眼中，戲曲的“傳統(tǒng)”底色意味著內(nèi)容陳舊、形式古板、不夠“年輕態(tài)”，意味著處在現(xiàn)代的反面。

　　戲曲抓不住年輕人，就沒有長久生命力。而要抓住年輕觀眾，還得將戲曲藝術(shù)活化呈現(xiàn)，在內(nèi)容上守正出新，在形式上與時(shí)俱進(jìn)，拿捏好傳統(tǒng)戲曲的“古”與傳播方式的“新”去更好地呈現(xiàn)戲曲文化的美感。對應(yīng)的要求就是，戲曲藝術(shù)傳播要向新而行，運(yùn)用新載體、嵌入新場景。

　　這幾年，迎著國風(fēng)復(fù)興、國潮興起的勢頭，很多戲曲演員都由線下“小”劇場走上直播“大”舞臺(tái)，就是順勢而為。尤其是疫情沖擊了大大小小的劇院后，不少曲藝人都將抖音直播間當(dāng)做了新戲臺(tái)，由此打開了戲曲藝術(shù)發(fā)展的新空間。

　　抖音今年4月發(fā)布的《2022抖音戲曲直播數(shù)據(jù)報(bào)告》就稱，過去一年，抖音戲曲直播開播場次達(dá)80萬+，累計(jì)直播144萬+個(gè)小時(shí)。在京劇演員任思媛的直播間，我們能看到她時(shí)常與越劇演員、京劇老旦等直播連麥，感受她頗具辨識(shí)度的嗓音；在杭州黃龍?jiān)絼F(tuán)專業(yè)演員余玉嬋的直播間，我們能見識(shí)到這位戚派花旦的扎實(shí)唱功，聽她來上一部《漁光曲》。諸如此類的戲曲類直播，構(gòu)建出了傳統(tǒng)文化體驗(yàn)的新場景，也讓戲曲變得更加可感。

　　就目前看，戲曲直播在品質(zhì)上的“卷”在升級：從“上戲416女團(tuán)”以京劇戲腔翻唱古風(fēng)歌曲，到郜逸萍用滬語唱流行歌曲，從變裝秀與特效被玩轉(zhuǎn)，到造型布景超用心……如果說，以往的“卷”體現(xiàn)在京劇、豫劇、越劇、黃梅戲、潮劇、揚(yáng)劇等在直播間里爭妍斗艷上，那現(xiàn)在的“卷”則體現(xiàn)在美感呈現(xiàn)的層次感與細(xì)致度上。到頭來，臻于極致的走心演繹，會(huì)讓人們更直觀更清晰地感受到國粹之美、文化之魅。

　　拿郜逸萍的直播看，她的活化呈現(xiàn)就讓很多人對滬劇產(chǎn)生了興趣：起源于浦江畔民間俚曲、后演變?yōu)闉┗缮昵臏麆?，雖然音樂柔和、曲調(diào)優(yōu)美，但由于地方劇種的屬性與本地方言自帶的壁壘，它此前并不廣為人知。但如今，在上海滬劇院演員們的直播演繹下，滬劇正被全國更多觀眾看見和喜歡。

　　品質(zhì)化的戲曲演繹，就該得到激勵(lì)與犒賞。按照文化學(xué)者李彪的觀點(diǎn)，戲曲直播就相當(dāng)于古代“街頭賣藝”的現(xiàn)代數(shù)字升級版，只不過觀看的場地從“街頭”轉(zhuǎn)到了“屏幕”。而直播打賞不啻為互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的“新戲票”，相當(dāng)于知識(shí)付費(fèi)。

　　疫情影響下，本就不景氣的傳統(tǒng)曲藝市場變得更難了，許多曲藝人也面臨困境。要讓他們在直播間里持續(xù)輸出，就得讓他們能憑著戲曲表演才藝體面過活。這就需要打通“付出-回報(bào)”的正向反饋鏈路。而云演藝的本質(zhì)就是開辟傳統(tǒng)文化消費(fèi)的新場景。傳播學(xué)者王曉紅曾表示：“直播內(nèi)容本身已直接成為被消費(fèi)的對象。生活化的直播場景，也給用戶的付費(fèi)行為增加了更多的親密感、趣味感和連接感?！睂τ^眾來說，打賞也是他們跟曲藝人互動(dòng)的方式和精神享受后的給付，屬于“場景消費(fèi)”。

　　揆諸現(xiàn)實(shí)，很多曲藝人都在抖音直播平臺(tái)上獲得了可觀收益。報(bào)告就顯示，抖音戲曲直播累計(jì)看播人次25億，73.6%的已開播戲曲獲得過直播收入。就在今年1月25日，抖音直播宣布，推出優(yōu)質(zhì)主播激勵(lì)計(jì)劃，首期投入千萬流量、千萬現(xiàn)金大力扶持優(yōu)秀傳統(tǒng)文化類內(nèi)容；今年4月，平臺(tái)又推出了戲曲助力計(jì)劃，未來一年幫助至少10家院團(tuán)、1000位專業(yè)戲曲演員打造第二劇場。

　　當(dāng)打賞情況跟曲藝呈現(xiàn)質(zhì)量正相關(guān)時(shí)，戲曲演員們的創(chuàng)作動(dòng)力機(jī)制也能跑通，不用“餓著肚子唱戲”的他們，自然也能更走心地打磨演繹品質(zhì)，給觀眾奉上更好的精神食糧。郜逸萍就說到，直播打賞收入是“粉絲”對自己的認(rèn)可，她早就想好了這些收入的用途，那就是用更好的服化道回饋觀眾。

　　可以預(yù)見，當(dāng)網(wǎng)友越來越多地為戲曲類優(yōu)質(zhì)直播內(nèi)容打賞，當(dāng)戲曲演員們在獲得回報(bào)后可以更安心地打磨“云演藝”品質(zhì)，以至于“卷”起來，那非但能促進(jìn)戲曲藝術(shù)的高質(zhì)量呈現(xiàn)，還能助益?zhèn)鹘y(tǒng)文化的高質(zhì)量傳播傳承，人們會(huì)由著對戲曲的興趣提升延伸為對傳統(tǒng)文化的認(rèn)同提升。如此一來，戲曲直播的“卷”也就會(huì)變成文化傳承的“顯”——顯然的顯，顯眼的顯，以及顯著的顯。